СВОДНАЯ АФИША МОСКОВСКИХ РОК-КОНЦЕРТОВ

мейнстрим, андеграунд и субкультурная музыка

о сайте | контакты | разместить анонс | вxoд | рeгиcтрaция
календарь
янв
ВТ
янв
СР
янв
ЧТ
янв
ПТ
янв
СБ
янв
ВС
янв
ПН
янв
ВТ
янв
СР
янв
ЧТ
янв
ПТ
янв
СБ
янв
ВС
янв
ПН
Пожалуйста, сообщайте о любых замеченных ошибках, неточностях, сомнениях относительно концерта.
 Я хочу получить ответ(не забывайте сообщить e-mail).
 rockgig.net

 Про концерт Сакральная Азбука
прошедший концерт

Сакральная Азбука

большая афиша
ноя
ПТ
18 ноября 2016
пятница
начало
20:00
билеты
Цена билета: 600-800 руб.
место проведения

Культурный центр ДОМ

играли
folk, world, avantgarde
описание от организаторов

Проект ГУДИМИР, Максим Анухин (Санкт-Петербург)

Саймон Вирш / Simon Wyrsch (Швейцария)

Проект ГУДИМИР, Максим Анухин (Санкт-Петербург)

Максим Анухин (Санкт-Петербург) – один из самых ярких представителей нео-академической гусельной традиции, композитор, импровизатор, смело сочетающий русскую мелодику с фри-джазом, минимализмом и ритмическими рисунками традиционной индийской музыки. Диапазон виртуоза широк: от детских сказок и оригинальных обработок народных (русских, белорусских, марийских) песен до академической классики. Основу репертуара составляет авторская музыка Максима Анухина. Проект ГУДИМИР использует множество разных инструментов, но главный – это специально изготовленные для музыканта электро-гусли, которые дают богатые звуковые возможности. Свой стиль Максим Анухин определяет как транс/авангард. Проект ГУДИМИР номинирован на российскую премию Russian World Music Awards 2016.

Максим Анухин – один из тех немногих, кто сегодня в состоянии в полной мере использовать весь потенциал гуслей как самобытного и самодостаточного инструмента. Анухин выступает соло, преподаёт, работает в составе созданных с его участием этно-проектов. Свои сольные проекты он предпочитает называть сборным термином «Гудимир», поскольку регулярно вовлекает в них самых неожиданных партнёров, участие которых по определению краткосрочно. Уроженец Карелии, Анухин живёт в Петербурге, где закончил университет культуры и искусств по редкой специализации – «исполнительское мастерство на гуслях звончатых». География его выступлений включает Восточную и Западную Европу, США, Канаду, страны бывшего СССР; Анухин гастролировал как соло, как и в составе, например, собственного ансамбля славянской музыки Obereg или с ансамблем Рудольфа Смирнова «Изба-Трио».

Юрий Льноградский, продюсер фестивалей МузЭНЕРГО и МузЭнергоТур.

В 2015 году в рамках международного странствующего фестиваля МузЭнергоТур Максим Анухин познакомился и сыгрался с двумя швейцарскими джазовыми авангардистами – кларнетистом Саймоном Виршем и барабанщиком Марком Халбхиром. Плодом совместных концертных импровизаций стал альбом «Сакральная Азбука» (Sacred Script), изданный летом 2016 года на независимых российском и швейцарском лейблах. Программа альбома ляжет в основу концертного выступления 20 ноября. Дуэт Маким Анухин – Саймон Вирш готовит и новые композиции, продолжающие идеи альбома.

Анхель Онтальва (Испания): «Весь материал кроме одной композиции с этого альбома мне очень хорошо известен: в течение двух с половиной месяцев я выступал на одной сцене с этими фантастическими музыкантами, проехав с ними в турне через всю Россию от Москвы до Владивостока. Мы каждый день слушали выступления друг друга, много раз играли вместе в различных составах, и я даже порой участвовал в исполнении некоторых композиций, вошедших в этот альбом. Поэтому я четко вижу эволюцию этой музыки и то, как это трио, созданное по воле случая, сейчас звучит как единый организм, обладающий собственным уникальным и оригинальным стилем. Необычное сочетание инструментов, искусные и тщательно проработанные аранжировки, высокий класс музыкантов, оригинальность композиций Максима Анухина и высочайшее качество звука – все это превращает прослушивание данного альбома в очень ценный опыт, почти на грани катарсиса».

Саймон Вирш / Simon Wyrsch (Швейцария)

Саймон Вирш (Simon Wyrsch) является одним из лучших молодых джазовых кларнетистов в мире. Саймон проходил обучение у таких именитых музыкантов, как Билли Тейлор (Billy Taylor), Льюис Нэш (Lewis Nash), Сидар Уолтон (Cedar Walton), Кёртис Фуллер (Curtis Fuller), Кенни Дрю-младший (Kenny Drew jr.), Эдди Дэниелс (Eddie Daniels), Дэвид Либман (Dave Liebman) и многих других. Саймон являлся стипендиатом фонда Фредль Вальд (Foundation Friedl Wald Stiftung), получил приглашение на участие в программе для молодых талантливых джаз-музыкантов, учрежденной Центром исполнительских искусств им. Дж. Ф. Кеннеди (Betty Carter’s Jazz Ahead), а также занял третье место на 11-ом международном конкурсе джазовых исполнителей. Саймон участвовал в турне, играл в клубах и на различных фестивалях по всему миру: фестиваль джазовой музыки в Авиньоне (Франция, Avignon Jazz Festival), в джаз-клубе Кеннеди-центра (США, Kennedy Center Jazz Club) и других. В качестве официального представителя и музыкального исполнителя двух известных компаний Buffet Group и Vandoren, он проводит семинары и мастер-классы, посвященные игре на кларнете, джазу и искусству импровизации. Саймон Вирш востребован в сферах кинематографии и телевидения: на его счету более двадцати исполнительских работ в документальных фильмах, телевизионной рекламе, мультипликационных и художественных кинолентах.

Обязательно сходите на этот уникальный концерт. Есть вещи которые просто нельзя откладывать на потом. Чудеса случаются, но не повторяются. Сама Вселенная подстроила встречу этих самобытных музыкантов и дала возможность записать невероятный альбом, который мы презентуем в Москве и Санкт-Петербурге.

Что же в нём невероятного?

Просто встретились и пересеклись два мира, а на пересечении миров всегда рождается что-то новое и интересное. Русский академический гусляр: композитор, импровизатор, новатор и шаман. Швейцарские известные джазовые музыканты-кларнетист и барабанщик, вполне успешные, признанные, с огромным опытом. Что же могло их связать? Несомненно, это такое владение своим инструментом, когда музыкант и инструмент становятся одним целым. Это возможность выходить за границы своих собственных представлений о музыке. Это желание сделать что-то совершенно новое, чтобы удивить самих себя. И это преданность её величеству Музыке: цельность, честность и мужество делать то, чего просит душа, не ожидая награды и признания.

Альбом "Сакральная азбука" претендует на то, что это новое слово в музыке или по крайней мере очень редкое и самобытное. Уникальное сочетание инструментов, соединение разных музыкальный традиций, использование академической и индийской техник, авторская музыка и высочайший уровень исполнительского мастерства. В самой музыке заложены очень сложные ритмы, невероятно красивые мелодии, которые невозможно запомнить и воспроизвести, она как-будто вытащена из небытия, проведена в этот мир и оживлена в звуках инструментов. Сыграть такую музыку было не просто даже таким опытным музыкантам. Но дело сделано и ждёт своего слушателя. Приходите убедиться в этом сами. Услышать её живьём-это уникальная возможность даже для нас, создателей альбома, ведь музыканты живут в разных странах. И это неповторимое переживание, после таких концертов всегда остаётся чувство, что побывал в другой реальности.

Ирина Пенчева.

ресурсы
мой архив
афиша
маленькая афиша